Playback Designs MPD-8AI 買下它，一切的煩惱都是浮雲

Playback Designs MPD-8AI 買下它，一切的煩惱都是浮雲

文｜洪瑞鋒【全文輯錄自「音響論壇」】

憑良心說，我一直認為頂級的數位訊源是相對難推銷的。原因是，數位技術的演進非常快，每隔幾年就會有更新、更快、性能更優異的DAC晶片問世。如果高價數位訊源在內部使用的，還是一般市面上常見的DAC晶片（如ESS、AKM等），如何說服消費者花上更多的預算，去購買DAC規格與性能皆與低價位者相同的製品，是需要更強的推銷力道。因此許多Hi End音響大廠捨棄一般DAC晶片，轉而投入研發成本更高的FPGA，搭配分砌式解碼線路，是完全可以預期的。再來，頂級的數位訊源不如旗艦喇叭以及擴大機，它的珍貴之處，通常很難「具象化」。例如頂級的喇叭使用多少顆單體、用上物理性能多優異的振膜；或者在外觀上，配置了多精美的木製箱體，這些肉眼可見的東西，是可以具象化的。而頂級的擴大機用上多充沛的電源配置，可以輸出多強勁的電流輸出，這也是可以用客觀測量數據，去初估它的價值，但頂級的數位訊源呢？我想大家都同意，我們很難用一部數位訊源的取樣率高低，去評斷它的音質表現。因此我才說，當產品的价格拉升到一定程度，一部數位訊源的價值，就相對難看出。

所以我認為頂級的數位訊源沒有存在的必要嗎？又或者，它的內部技術含金量會比頂級喇叭或者擴大機更少嗎？沒有，相反的，每當我仔細回顧我評測器材的每一個重要，或者奇幻時刻，一部頂級數位訊源所能賦予我的美妙感受，往往可以直接滲入內心，在我離開試聽場域之後，於心中迴盪久久不散。要說一部頂級的數位訊源是所有音響三大件裡面，最奧妙，也最難讓人悟透其中道理的，也毫不為過。有趣的是，即便進入數位訊源的門檻不高，其中也存在著許多可以被「模糊化」的空間。但當真正走在音樂極致重播的道路上，您會發現，要作為一間頂尖的數位訊源廠商並無想像中容易，因為堅持到最後的競爭者並不多。綜觀市面上這些頂尖的數位訊源品牌，來自美國的Playback Designs（以下簡稱Playback），一直都是我私心認為非常頂，也非常欣賞的。我在「音響論壇」404期，評測過Playback MPD-6 DAC，那次是初次淺嚐到這品牌對於聲音描繪上的獨到風味。而這次試聽的Playback MPD-8AI前級DAC則是一次攻頂，用以窺探Playback在數位類比轉換上的技術之巔。

AI = Analog Input 首先我必須講解一下Playback MPD-8AI的產品類型，因為它與原廠在2018年所推出旗艦MPD-8非常像；甚至單就外型來看，兩者幾乎一模一樣，若不看背板，很難看出端倪。當年Playback推出的MPD-8，本身就是一部自帶音量控制（或者說前級）的DAC。由於音控是內建的，因此是可用，也可不用。在音控開啟的狀態下，您可以在後方連接獨立後級，或者直入主動式喇叭。而在音控關閉的狀態下，它就是一部獨立DAC，您可以連接綜擴，或者前後級使用。但Playback的創辦人Andreas Koch，在某一次的媒體採訪中提到，他說很多用家在公開場合上遇到他，都不僅一次跟他主動提及MPD-8的內部音控做得非常好，表現甚至不輸Hi End獨立前級，這讓他非常欣慰，等於當初研發時所做的用心，是有被看見的。於是多年過去，他一直在想，若當年的MPD-8真還有什麼是可以精進的，他是真的想將內部的音量控制設計得更為理想，然後配置獨立的類比輸入，在實質意義上，讓新款MPD-8可以真正作為一部獨立前級使用。因此最新的MPD-8AI，前面的英文型號不變，但在後面，原廠新增了AI二字，這並非「人工智能」（Artificial Intelligence）的意思，音響論壇124而是「Analog Input」，也就是類比輸入。這次原廠在機身末端，一共新增了兩組類比輸入，一組是RCA，一組則是XLR平衡端子。

徹底激發前級性能 好，這樣實質上讓前級DAC自帶類比輸入，有什麼特別的意義嗎？我認為有以下幾點。第一：如果您是數位流與類比系統通吃的進階玩家，此時就可以選擇將黑膠系統的訊號，直送MPD-8AI，將它作為獨立前級使用；過去禁錮於MPD-8內部的強大音控能力，將完全解禁，徹底活用這套由Playback自行研發的類比音控系統。第二：Andreas 在採訪影片中提到，針對最新的MPD-8AI，他們重新設計了內部的類比輸出線路，將類比輸入直接與音控部分做整合，讓訊號直通，訊號經過的路徑甚至比起傳統外置前級更短，因此耗損更低。第三：這次MPD-8AI新增了類比輸入端子，本質上，它就是一部獨立前級，因此您系統上的前級預算就可以省下來了。還有，買了MPD-8AI幫您省下的還不單僅是前級的錢，還包含訊號線與電源線，這前後省下來的花費，仔細想想也是非常可觀的。

當然，以上種種優勢，都必須圍繞在一個大前提：那就是Playback這套前級線路，勢必要設計得非常優異。這次MPD-8AI採用的前級為自家研發的階梯式類比音控，但是由數位方式來控制。調整範圍一共256格，可調範圍非常廣，而且精細。採用類比音控的好處在於避開數位音控的先天劣勢，就是聲音底噪會隨著音量有所變化；在音量低時，底噪減少，但隨著音量提高，底噪就變高了。但類比音控無論音量高低，底噪音量維持恆定，只要原廠留意篩選內部電阻的配對條件，架構出理想的電阻陣列，就能無視音量高低，重現音樂飽滿且富有音色層次的動態範圍，這是類比音控的優勢。再說了，不知道您有沒有發現，Playback至今都從未針對Dream旗艦系列推出獨立前級。從這裡，您大概也可以理解創辦人Andreas 對於這部內建的類比音控多有信心。

品牌背後的傳奇人物 如果一部數位訊源的數位演算法，意味著各家詮釋音樂的不同方式，而這個方式，是沒有標準答案的。那有沒有一套「標準」，是可以客觀判斷出一部頂級數位訊源究竟好在哪？我想，這部數位訊源的背後是由誰所設計的？應該可以作為客觀評斷的標準吧？Andreas Koch是Playback的設計者，同樣也是創辦人。但談到他過去的音響資歷，那才是真正被許多音響迷視為傳奇的地方。包括在2008年正式創立Playback之前，他有十年的時間是為Sony工作，不僅成功開發出世界第一套名為Sonoma的八音軌DSD錄音、編輯、混音機，後來也成立了可以處理到32聲道的DSD Sonoma工作站，是當年與Sony、Philips，一同參與訂製SACD標準的制訂者。再往前推，Andreas也曾參與過研發杜比實驗室的AC-1、AC-3數位編碼與壓縮系統，並且發展出專業48軌數位錄音機及硬碟錄音機等革命性產品。在最早的1982年，當Andreas還在為瑞士Studer ReVox工作時，他甚至就已經成功研發出非同步數位音響取樣頻率轉換器，並在1984年取得專利，當時CD才剛問世沒多久。我的意思是，若回顧 Andreas 截至目前的音響經歷，他不斷追尋的目標，其實就僅有一個，那就是如何突破數位重播的極限，重現最接近類比原始訊號的自然狀態，這也是他當年創辦Playback的初衷。而音響圈若真有一人，是可以徹底解決數位重播的各種問題，我想Andreas，或許就是大家最仰賴、最推崇，同時也最有說服力的那位。

振幅與時間 來看最新的MPD-8AI，它在內部使用的2D DAC Technology，是原廠研發多年，且一路不斷精進的解碼技術，設計方向同樣是不採用市面上常見的主流販售晶片（Delta-Sigma DAC），而是使用自家研發的高性能FPGA可程式化邏輯晶片，透過獨特的數位演算法，架構出標準的1bit DSD解碼線路，完成整個數類轉換。而所謂的「2D」，其實也涵蓋了Andreas獨到的設計見解。他在官網的技術白皮書中提到，所有音訊裡面都包含兩個座標，一個是Y軸，代表著振幅（Amplitude）。就我的理解，指的就是Bit Depth；當位元深度越高，代表振幅範圍越大，同時也決定了聲音的動態範圍以及解析度。另一個是X軸，代表時間（Time），也就是時脈。Andreas提到，當初我們為了解決類比訊源的振幅問題（Y軸），因此設計了數位訊源，以致於現今幾乎所有DAC都把數位處理的重點，放在頻率振幅。同時將時脈訊號（X軸），交由更複雜的時脈同步線路（例如外置時鐘）做處理，似乎忘了時脈訊號其實也是一種類比訊號，這是數位訊源長期以來被視為聽感不夠自然的原因。

更遺憾的是，音響圈始終沒有正視這項問題，而是不斷以早期類比時代的思維，來看待現今的數位問題。例如用上各種線材來調音、設計出更複雜的CD承盤機構，又或者，為數位訊源增加獨立電源，去做聽感上的「補償」。但真正產生音質劣化的Jitter，由於一直無法被數位化，因此始終無法被解決。由Andreas Koch所設計的2D DAC Technology，就是一整套非常複雜的數位演算法，它要處理的不僅是振幅的問題，同時也包含了時間。它的技術核心在於有辦法將數位訊號輸出時所產生的Jitter，轉化為數位訊號，並將頻率與時間同步數位化，如此即可將Jitter從正確的取樣時脈中抽離，完全排除Jitter的負面影響。

好Jitter與壞Jitter 除此之外，MPD-8AI內部搭載的PDFAS（Playback Designs Frequency Arrival System），也扮演著關鍵角色，它不採用傳統的相位鎖定迴路（Phase Locked Loops），這能有效避免相位震盪，而是改以數位運算技術負責這項工作，透過更和緩的演算方式達到時脈同步，排除數位線路本身的時基誤差。另外，談到所謂的Jitter，Andreas也有他自己的見解。例如他就點出並非所有Jitter都來自於數位訊源，事實上，有一種潛在於數位錄音本身的Jitter，是在音樂錄製當下，由數位轉換過程或者後製時產生的。這種時基誤差一般無法透過數位訊源來解決，一般廠商幾乎無計可施，是最劣質的一種。而Playback的作法，是學會與它共處，藉由時鐘元件本身產生一個不影響聽感的白色噪音（原廠俗稱「好時基誤差」），藉此稀釋並屏蔽掉一般錄音時會劣化聽感的「壞的時基誤差」。如此就能真正做到無視前端數位訊源種類（包括音樂伺服器、筆電、攜帶式數位訊源等），徹底實踐Jitter Free的理想狀態。

數位升頻，1bit DSD解碼 除了將振幅與時間納入解碼重點。Playback一直以來也將DSD視為最理想的音訊規格，原因很簡單，相對於PCM解碼必須使用陡峭的數位濾波消除高頻噪音，這造成了對人耳聽感上的不友善。DSD解碼無須如此陡峭的數處理高頻訊息，聽起來更接近類比的聲音。那MPD-8AI是怎麼處理音訊的數類轉換呢？就以前的作法，是將所有數位訊號與檔案統一訊號升頻至5.6MHz做取樣，隨後再進一步以4倍升頻至22MHz，才做最終的1bit DSD數類轉換。而新一代MPD-8AI由於採用了更強大的FPGA晶片，數位演算能力大幅提升。當遇到DSD訊號時，內部會藉由數位升頻將訊號取樣至50MHz才做解碼。若遇到PCM訊號，則會先進行一次16倍升頻，將CD音訊提升至705.6kHz，隨後轉為兩倍DSD，最後同樣將訊號提升至50MHz，再進行1bit DSD解碼，算是這部MPD-8AI最核心的技術。將數位音訊升頻到那麼高的規格究竟有什麼好處呢？優勢一是Andreas認為當數位訊號的取樣率越高，末端的DAC設計就可以越單純，這符合他設計DAC的極簡原則。再來，使用FPGA的優勢還在於隨著原廠不斷的改良、更新數位運算技術，Playback數位訊源本身的音質表現還能不斷進化，這是一般廠製DAC無法做到的。這次的MPD-8AI光是在數位線路上就用上兩顆FPGA做數位演算，類比線路的左、右聲道，也各使用一顆，總計用了4顆FPGA晶片，不但可以運行更精準的數位處理技術，也讓它在未來具備更大的升級空間。音響論壇126

三組獨立電源 打開MPD-8AI，這一看，就知道是旗艦等級，因為內部的所有作法都是最高級的，包括內中的主要電路板均各自獨立，配置於中央的是數位線路板，上方可見複雜的FPGA可程式化邏輯晶片；主要的DAC解碼線路，則個別配置於機身左右兩側，三者完全獨立分離，並由各自獨立的環形變壓器進行供電。MPD-8AI所有的數位輸入訊號在進入機內後，都會藉由Playback自家的演算法來作濾波，把不該有的雜訊、時基誤差等去除，才會進入數位類比轉換。至於電源設計，也是超級講究。原廠採用的三顆獨立環形變壓器，從電源濾波、穩壓都各自獨立，分別供電機身中央的數位線路，以及左右兩聲道的DAC解碼線路，將數位與類比徹底分流。電源設計區塊還特別講究雜訊屏蔽，例如環形變壓器與濾波電容之間，濾波電容與主要線路板之間，通通都用了厚實的金屬板做隔離，僅保留通道用來走線。在機身背板，可見標準的USB Type B、光纖、同軸，以及AES/EBU，最高可以支援PCM 384kHz以及DSD 11.2MHz取樣率。如果想與自家其他數位訊源做連接，建議透過獨家的PLink進行。外型看起來像是玻璃光纖，但內部光纖結構與介面設計則全然不同，是可以傳輸PCM 384kHz以及四倍DSD高解析原始訊號的介面。當然，可以完全隔離前端訊源的電氣雜訊也是採用PLink的優勢。這次原廠一次提供三組PLink，包括一進、一出，以及一組標示MPT-8，可以給自家的SACD轉盤使用。

讓其他器材變凡物 終於進入試聽環節，當我第一次將MPD-8AI拿出來，實際看見本體，真的是不由自主的被它散發出的氣質所吸引。它的金屬機身自帶一種偏冷調的藍灰色澤，配合機身頂蓋以及側邊那一條條很淺的水波紋，無論從哪個角度去端詳，它都能呈現出高雅脫俗，甚至帶點高冷的氣質，讓我特別喜歡。再細看機身工藝設計，更是高水準，不僅金屬頂蓋與曲線側板之間幾乎看不見縫隙，密合度極高，金屬加工的精度更是一流，再來就是機身份量是由上往下收斂，我很喜歡原廠在金屬四角描繪出的曲線，包括金屬頂板微微朝四方緩降的角度，都讓Playback看起來沒有那麼粗獷陽剛，反而多了一種陰柔的女性特質。這種由外型建構出的視覺美感，是百萬器材都必須具備，MPD-8AI一出箱，都讓社內的其他器材變凡物了。

是偉大的指揮家 這次試聽位於二號試聽間，既然Playback這次特別強調MPD-8AI的前級音控非常厲害，試聽過程就保留前級功能，將它當作前級DAC來使用。後級選擇Naim NAP 250後級驅動Focal Diablo Utopia喇叭，算是社內近期出勤率非常高的組合，十分期待在熟悉系統中進駐MPD-8AI，能為音質帶來如何的變化？

每次評測高價器材，我總是會有一個想法，那就是一部器材若具備頂尖的音質表現，那它一定具有撫慰人心的力量，因為那正是音樂最美好的地方，MPD-8AI就是如此。我還記得試聽當天，我一進到試聽室，就先把MPD-8AI搬上音響架，讓它發出聲音，隨後就回到座位上處理手邊其他的編務。結果事情處理的過程不太順利，我帶著心煩意亂的狀態下回到試聽室，才一進門聽見MPD-8AI發出的聲音，原本煩躁的思緒，瞬間就平緩下來，不自覺讚嘆著，這音質真好啊⋯。沒錯，明明是一張自己熟悉的專輯，但透過MPD-8AI重播，您還是可以很直覺得感受到它發出來的音質不同凡響，質感不僅更美，也更真實了。重點是，那種美好的音質還帶著一種特別醇厚的感覺，彷彿沒有被稀釋過一樣。無論是音質的純度、厚度，甚至是色彩的飽和度，都非常足，讓人一聽就覺得十分舒服。根據經驗，通常需要多件式的頂級數位訊源，同時將電源處理得非常乾淨，才能做到這麼飽足且醇厚的音質表現，但MPD-8AI僅用標準的一體機，就完成這項成就，這讓我十分訝異。

再來，一般在Run in音響系統時，我開頭的音量都不會開得很大聲，習慣讓系統循序漸進。但即便在舒適的音壓下，我發現MPD-8AI描繪出的小提琴同樣自帶著一種輕盈耀動的美感，包括我一進門，耳朵馬上感受到小提琴散發出一層光滑細緻的美感。另外當小提琴在演奏時，那種弓弦摩擦瞬間產生的空氣感，MPD-8AI也能將這種一瞬間產生的暫態表現，處理得非常漂亮，琴音耀動絲滑流暢，一步到位。我的意思是，聽MPD-8AI唱小提琴，您會由衷相信這位小提琴家已經將這部作品練習了上千次、上萬次，將音樂每一處的強弱對比、音色的明暗變化，甚至是演奏時的呼吸節奏，都控制到人琴合一的境界，同時完全沉溺在自己的音樂世界裡，不被旁人所打擾。這種單純僅透過「音樂的重播」，就能在短短數秒內，讓我在腦海中自動生成這麼多情緒與感受，是過去聆聽一般訊源所沒有過的，光是這點，就足以證明MPD-8AI的百萬價值。

收放自如的最高境界 MPD-8AI不單僅是音質音色表現一流，即便從「音響性二十要」的各個項目去單獨評測，也能難將其擊破。就拿解析力與透明度來說好了，我認為MPD-8AI擁有堪稱世界第一的精準度。那種「精準」不單單只是一切到位那麼簡單，而是幾乎沒有多餘動作，讓喇叭單體，完全照著它的意思去進行細微擺幅，彷彿一位經驗熟練的古典音樂指揮家，正在指揮著一個偉大的管弦樂團，這樣的聲音聽起來是怎樣的音樂風景呢？第一個是聲音質地特別乾淨，而且線條漂亮，所有的律動與弦樂的色彩變化，一氣呵成，那種音樂一致性的美感，不單是表現在容易抓耳的中高頻，就連許多數位訊源難以表現的低頻音域，藉由MPD-8AI重播，甚至都還可以讓我聽見低頻難得的音色透明度，三頻的能量分佈極為均勻，這正是這部訊源出神入化的地方。例如當天我聽了由卡拉揚指揮柏林愛樂的那張「Opera Intermezzi」，開場的弦樂輕盈演奏是一段非常難表現的段落，一般數位訊源很難描繪出那種彷彿金絲一般的弦樂質感。但MPD-8AI才一開場，我立即就感受到一個偉大作品即將展開序幕。開場的弦樂演奏，輕盈得任由漸層光影在演奏間竄動；即便弦樂群演奏的力道和緩，也能聽見一層柔韌的彈性，透過豐富音色的融合與交疊，在空氣中瀰漫出金黃色的淡淡光澤，那種懂得「收」的能量變化，幾乎就是一種音樂藝術的呈現，至今仍是我認為MPD-8AI表現得非常精彩的地方。

然而，隨著弦樂演奏的能量漸強，我發現MPD-8AI展現出的低頻能量具備著一股雄偉的氣勢，聽見的能量厚實，基礎雄厚，這讓音樂結構由上而下，紮實穩健。對於音色的描繪，更是整齊劃一，讓人聽見弦樂彼此交融又脫離的聲音流動性，這是何等美妙的音樂體驗。最後，我要特別強調，我瞭解Focal Diablo Utopia是一對頂尖的書架喇叭，自帶Focal物理特性最好自製單體，鈹高音詮釋聲音美質的能力，也確實一流。但我也始終認為，Diablo並非一對容易駕馭的書架喇叭，甚至我一直覺得它潛藏著某種「傲氣」。任何一件音響器材與它相配，蠻橫硬幹並非明智之舉，兩強相碰，往往都會是失敗收場。但這次聽MPD-8AI，我發現它是少數會讓Diablo甘願讓自己退居幕後，適度收緩自己的銳利光芒，讓這部Playback頂級的數位訊源，引著整個音響系統，與自己攜手，朝著相同的方向前進。事後想想也是相當奇妙的音樂體驗，音響系統組合之間所產生的synergy，真的非常奧妙。

其他的煩惱都是浮雲 作為一個浸淫數位領域多年的頂尖音響品牌，Playback Design某種程度對於我來說，就如同是相機界的萊卡；那是一種不用跟人爭論，懂得人，自然就會知道它的價值何在。當走到這種等級，俗氣的還在跟人比較硬體規格，那是最淺的事情。而這次試聽的MPD-8AI，它就是現階段Playback Design最好的前級DAC，這是他們家最擅長的領域。買下它，您就專心聽音樂就好，其他的煩惱都是浮雲。

集體試聽Playback Designs MPD-8AI

陶忠豪：盡顯DSD解碼優勢，音樂深層情感的挖掘能力驚人

在試聽之前，我必須老實說，在PCM與DSD兩大陣營的選擇上，我比較偏好PCM解碼。為什麼？因為99%以上的錄音都是PCM格式編碼，實在沒必要在數類轉換之前，多做一次PCM轉DSD的動作。但是這些年來，唯一讓我改變想法的，就是標榜真正1 bit DSD解碼的Playback Designs數位訊源，許多年前，我就已經被Playback Designs數位訊源的聲音表現折服，不得不承認真正設計精良的DSD解碼技術，在聲音表現上的確有其優越之處，這次聆聽MPD-8AI，不但再一次讓我體驗到Playback Designs數位訊源在DSD解碼上所展現的優質美聲，而且這次的感受前所未有的強烈。

首先就挑戰Gunar Letzbor演奏的巴赫無伴奏小提琴奏鳴曲與組曲，這是一份獨特的錄音，Gunar特地採用近距離錄音，並且在錄音後製時刻意不添加任何人工殘響，企圖重現演奏者近距離聽到的演奏聲響。用大多數的音響系統播放，我聽到的都是非常直接、甚至乾澀的音質，直到這次用MPD-8AI播放，我才發現事實並非如此，第一個發現是琴音竟然變得凝聚細緻，之前聽到的生澀感完全消失。老實說，用某些頂尖音響系統也能聽到這樣的聲音，但是不同的是，MPD-8AI不但能夠還原小提琴真正醇美的質感，它還能提煉出隱藏在演奏中的豐富細節，讓我感受到Gunar灌注在這份演奏中的深刻情感。再聽Bill Connors的「Swimming with A Hole in My Body」，雖然是單純的古典吉他獨奏，對音響重播沒有太大的挑戰，但是MPD-8AI一樣可以挖出隱藏在錄音中，Bill Connors每一次撥弦的微妙力道變化與琴音延伸。最後聽Miles Davis的「Live Evil」專輯，不論是Jack DeJohnette的高密度鐃鈸敲擊、電光石火的擊鼓暫態與勁道，John McLaughlin的電吉他飆速、或是Miles Davis充滿穿透力的小號吹奏，MPD-8AI都能將繁複層疊的音樂結構整理的架構清晰，讓聽者可以充分融入音樂交織的律動之中。

林哲宏：兩種格式，兩種風景

從數位串流的時代開始，PCM與DSD兩大數位音訊格式各有擁護者，爭論從未停歇。然而真正懂得音樂本質的廠商明白，格式之爭並非重點，如何讓每種格式都發揮極致才是關鍵。Playback Design的MPD-8AI便是這樣一台深諳此道的解碼器，它不偏袒任何格式，卻能讓PCM與DSD各展所長，這份從容源自品牌創辦人Andreas Koch與DSD格式的深厚淵源，以及三十餘年數位音訊技術的深厚累積。

為了比較MPD-8AI在兩種格式上的解碼差異我特別準備了從NativeDSD購買、由Channel Classics發行的DSD檔案，以及Presto Music Streaming提供的PCM高解析度串流，皆透過Audirvana軟體傳輸給MPD-8AI。操作體驗上，MPD-8AI數位顯示幕清晰標示輸入格式與取樣率，讓使用者對訊號狀態一目了然。在播放PCM格式時，MPD-8AI展現出一種近乎理性的精準特質。定位感異常明確，無論是管弦樂團中的每件樂器，或是室內樂中的各個聲部，都有著清晰的空間座標。人聲與樂器的形體凝聚扎實，輪廓分明，彷彿能在空間中清楚描繪出每個音源的具體位置。這種聲音特質有著強烈的視覺化傾向，讓聆聽者可以「看見」音場中的每個元素，是種理智而客觀的聲音美學。切換到DSD格式後，聲音的質地產生了明顯變化。首先感受到的是包圍感的提升，音場不再只是前方的一個平面，而是向左右兩側乃至後方延展，形成更立體的空間感。樂器音色變得更加綿密細緻，弦樂的質感、木管的氣息、銅管的光澤，都呈現出更豐富的細節層次。特別在室內樂與獨奏曲目中，這種細膩度的提升尤為明顯。這種在不同格式間展現出的雙重個性，讓我想起先前評測過的T+A PSD3100HV，同樣是以DSD解碼技術見長的製品，在應對PCM與DSD時也有著異曲同工的表現差異。回到文章開頭的命題，PCM與DSD孰優孰劣？MPD-8AI則明確的表達出它們各有所長，無須取捨。Andreas Koch以三十年功力打造的這台解碼器，讓兩種格式都能展現各自的美好。

蔡承哲：準確、準確，還是準確

要描述MPD-8AI聲音音質其實只需一個字：準。所有的一切都如同精密咬合的齒輪般精確無比。以最容易想像的鼓點為例，用MPD-8AI才會明白甚麼叫精準、明確的落點，也才驚覺平常聆聽的鼓點其實或多或少都有沾黏、遲疑。當然這種準確感不只是鼓點：鋼琴的落鍵時間點、延音長度，電吉他急速刷弦的次數，管弦樂內聲部如同大樓地基般井然有序的架構⋯⋯。MPD-8AI讓音樂中的一切都好像慢動作格放般，使人有時間欣賞細微表現。另外一面向的準確是音形的準確。MPD-8AI如同將形體表面的氤氳給蒸發掉一般，聲音形體與背景之間少了一層曖昧不明的地帶；這是平常聆聽時不會注意，換上MPD-8AI才能察覺的地方。

就連音色MPD-8AI也一樣準確無比。MPD-8AI不但沒什麼個人音色，甚至幾乎不對音樂做任何潤飾，是真的將原始錄音面貌赤裸呈現出來。就這點來說MPD-8AI性格是很鑑聽的，與其說它是提供好聽悅耳的聲音，不如說是提供最接近原貌的聲音。樂手演奏些微的不完美，甚至麥克風拾取的些微背景音，在MPD-8AI上也會被精準重現，因而感覺比平常更明顯。DSD解碼現今已不是專利，只要有能力都能自行設計。而聽了好幾款也是DSD解碼的器材後，讓我有了「DSD解碼聲音就是這樣」的印象與偏見；直到聽見這次的MPD-8AI，才知道採用DSD解碼的DAC實際上可以達到怎樣的境界，翻轉自己對DSD解碼的印象。MPD-8AI並不是「又一款」DSD解碼DAC，而是一款帶領聽者認識音樂真實原貌的頂級轉換器。也許MPD-8AI不是最討好耳朵的DAC，但肯定是最能還原音樂原貌的DAC之一。