DALI Epikore 9 詳盡評測｜來自 SoundStage! Ultra 的全面聆聽報告

topaudio

2026-01-05

DALI Epikore 9 落地式揚聲器｜器材評測

作者：Jason Thorpe

發表日期：2025 年 2 月 1 日

原始評測出處：SoundStage! Ultra 👉 原文連結

＊註：於加拿大國家研究委員會（NRC）無響室所進行的量測數據，可透過原文連結查閱。

編輯推薦（Reviewers’ Choice）

這可能是我寫過最簡單的一篇評測。

或者，也可能是最困難的一篇。

此刻在我聆聽空間中的這對揚聲器──DALI Epikore 9──與我在 2024 年 3 月評測過的 Epikore 11 關係極為密切，密切到幾乎可以說，它就是少了兩顆低音單體的 Epikore 11。

在 SoundStage! Network，我們通常不會針對高度相似的產品發表後續評測，理由其實很簡單：如果你才剛看完一篇評測，為什麼還要再讀一篇內容幾乎沒有新東西的文章？我們不會浪費讀者時間，去刊登缺乏新意的內容。

事情其實沒那麼單純

過去一年，我實在是幸運得過頭了，有四對極為出色的揚聲器輪番進駐我的系統。

從 YG Acoustics Peaks Ascent，到 DALI Epikore 11，再到 Bowers & Wilkins 801 D4 Signature，最後是 Børresen X6──老實說，我已經被寵壞了。

我完全可以合理地說，Epikore 11 是我 2024 年最深刻的聆聽體驗之一。

在那之前，我曾於 2023 年花了一整週時間待在丹麥，深入參訪 DALI 工廠，甚至鑽進他們全新旗艦揚聲器 Kore 的箱體結構中；之後也在多場音響展上持續聆聽。

我對 Epikore 11 的那篇評測──至少我自己是這麼認為──無論在產品描述或聆聽心得上，都已經相當完整。

那麼問題來了：

這一篇 Epikore 9 的評測，到底要怎麼寫？

我可以選擇最輕鬆的方式，大量複製貼上先前 Epikore 11 的內容。這麼做很簡單，但對現在正在我聆聽室裡的這對出色揚聲器來說，並不公平。

另一個選擇，是把之前寫過的一切全部丟掉，重新發想一篇全新的 Epikore 9 評測。

但說實話，那聽起來既辛苦，又是一項困難的任務。

其實，並沒有那麼困難

當我在拆箱 Epikore 9 的時候，我確實覺得這會是一篇難寫的評論。

但在把喇叭定位完成、第一次開聲之後，我的疑慮立刻煙消雲散。

我在 Epikore 11 的評測中曾提到，在我的聆聽空間裡，那對喇叭的低頻略顯溫暖。我甚至寫道，如果 DALI 只是把最上方與最下方各一顆低音單體拿掉，讓每個箱體只剩兩顆低音單體，那可能就會是一對完美適合我的揚聲器。

因此，當我得知 DALI 將推出完整的 Epikore 系列時，其實一點也不意外。

這個設計平台本身非常出色，只是 Epikore 11 的體型，對絕大多數人來說都太大了。

將 Epikore 11 的設計縮放成更容易融入空間的版本，是一個再合理不過的決定。

目前 Epikore 系列共有四款型號：

Epikore 11 仍然是系列中最大的款式；

Epikore 9 是次一級的落地式型號；

再往下是 Epikore 7；

而最小的是書架式的 Epikore 3。

技術架構與設計差異

在這裡，我會稍微偷個懶，請你回頭參考我先前對 Epikore 11 的評測。

我在那篇文章中已經詳細介紹了 Epikore 系列所採用的大量技術；如果你想了解更深入的背景，那會是一個很好的起點。

此外，Epikore 系列本身也承襲了大量來自 DALI 旗艦揚聲器 Kore 的下放技術，而我先前提到的丹麥工廠參訪，同樣是理解這個系列的重要背景。

不過，這裡仍有幾個關鍵重點，值得再次說明。

EVO-K 混合高音模組

最顯而易見的，是 DALI 招牌的 EVO-K 混合高音模組。

這套高音系統由一顆尺寸大於一般常見規格的 1.4 吋絲質軟半球高音單體，以及一顆平面磁靜電超高音單體所組成。

軟半球高音與平面超高音之間的分頻點設在 12.5kHz，這代表軟半球高音可以專注於高輸出、低失真的工作狀態，而不必勉強延伸至最高頻段。

低音分音設定的差異

Epikore 9 與 Epikore 11 以及 Kore 之間，一項重要的差異在於低音單體的分音方式。

Epikore 11 與 Kore 採用的是四點五音路設計，也就是箱體上方的低音單體會在較低頻率開始衰減，而下方低音單體則延伸得更低。

相較之下，Epikore 9 的兩顆 8 吋低音單體皆在 400Hz 進行分頻，因此整體為一套四音路設計。

除了這項差異外，Epikore 9 使用的 8 吋低音單體與 6.5 吋中音單體，與 Epikore 11 完全相同，其中中音單體直接源自 Kore 的設計。

中音單體在 3.1kHz 與 EVO-K 高音模組銜接。

DALI 標示 Epikore 9 為 4 歐姆負載，靈敏度 88dB（2.83V / 1m）。

擴大機需求

我曾短暫以 Hegel Music Systems H90 綜合擴大機驅動 Epikore 9。

雖然能夠推動，但整體聲音顯得壓縮、缺乏動態。這一點並不令人意外──Epikore 9 顯然需要具備更充足電源儲備的擴大機，才能真正發揮其潛力。

箱體結構、外觀與做工

這是一對真正達到家具等級的揚聲器，做工水準極高。這點從它驚人的重量就能感受到──每一支重達 141 磅，在搬運、定位與微調時，絕對需要耐心與協助。

Epikore 9 的比例設計相當出色。它給人的第一印象是穩重、紮實，能夠明確定義一個空間的存在感；但同時，箱體線條又極為優雅，背部逐漸收窄，整體造型流暢而克制。

我手上的評測樣品採用 實木胡桃木貼皮，表面覆以極為細緻的高光澤透明烤漆。或許因為這已是我第二次與 Epikore 系列相處，我注意到一些在第一次評測時未曾察覺的細節。當我把注意力集中在箱體邊緣時，可以清楚看到烤漆處理得有多完美──透明漆層深且均勻，深到幾乎讓人看不出兩個垂直平面實際交會的位置。

腳錐系統：一個出乎意料的亮點

還有一個我在第一次評測 Epikore 11 時沒有特別注意到的地方，那就是 腳錐系統的設計巧思。

我得先坦白：我並不喜歡腳錐。

我的地下室聆聽室是鋪設在混凝土基礎上的加熱磁磚地板；而主樓層則是鋪在木樑上的實木地板。家中沒有任何地毯，因此根本不需要用腳錐去刺穿地毯。

對我而言，腳錐是一件非常麻煩的事。只要使用腳錐，就必須再放置保護墊，避免刮傷地板；安裝時通常需要兩個人，如果還得移動喇叭，整個過程更是令人頭痛。我一直覺得，高階揚聲器的預設腳墊，應該是某種硬質橡膠，而不是腳錐。不知道有沒有哪家廠商願意聽聽這個意見。

Epikore 9 的預設腳墊，仍然是腳錐。

當時，我的鄰居 Rob 一邊幫忙將喇叭微微傾斜、靠在瑜珈墊上，一邊讓我安裝外擴支架。我原本已經準備好要與那些腳錐保護墊奮戰一番。

結果，奇蹟發生了。

這些保護墊是磁吸式的。

我不需要在地板上來回推動保護墊、對準腳錐位置，只要把保護墊往腳錐底下一放，它們就會牢牢吸附定位。當需要移動喇叭時，我可以直接把喇叭慢慢「走」到新位置，而保護墊會乖乖留在原地。

我在此正式提名：Epikore 的腳錐系統，應該拿下年度最佳配件獎。

我衷心希望所有高階揚聲器製造商，都能來研究這套設計。

端子部分則是厚實的大型金屬端子，表面有清楚的滾花處理，支援雙線分音，包裝內也附有跳線。

低頻表現：從「過多」到「恰到好處」

在我對 Epikore 11 的評測中，我曾寫道，在我的中型聆聽空間裡，八顆 8 吋低音單體所產生的低頻，實在有點太多了。不論怎麼擺位，那對喇叭都會輸出過量的低頻。

不過，即便如此，那樣的低頻仍然是非常受控的，線條清楚、反應迅速，我甚至形容那是一段「低頻假期」。當時我也曾推測，如果 Epikore 系列能少兩顆低音單體，對我的空間、甚至對多數沒有「飯店宴會廳」那麼大的聆聽室來說，可能會更加合適。

正如我在先前〈My Audiophile Neighborhood〉專欄中提到的，我最初是在鄰居 Rob 家中架設 Epikore 9。那是一個比我家更寬敞的空間，挑高的教堂式天花板，能夠容納大量低頻能量。但因為那是多功能生活空間，擺位選項相對有限，我們只能將喇叭放在最合理的位置。

在那個環境中的第一次聆聽，其實讓我有些擔心。透過全新的 Epikore 9，低頻量感至少與 Epikore 11 在我房間裡時一樣多，而且在 Rob 的客廳中，似乎在 50Hz 左右激發了一個相當明顯的駐波。

我把 Epikore 9 留在 Rob 家中進行 run-in。接下來的幾個星期，他陸續回報聲音狀態越來越好，我也就不再擔心。

進入我的聆聽室

幾週後，當我準備把 Epikore 9 搬進自己的聆聽室時，我又重新聽了一次。此時，低頻已經明顯收斂，但仍稍微偏多。

在 Rob 與我的推車（這台推車最近實在太常出場了，應該要幫它取個名字）的協助下，搬運過程相當順利。

當 Epikore 9 正式在我的房間中就位，由 Hegel Music Systems H30A 後級驅動，並搭配 Crystal Cable Art Series Monet 喇叭線時，一切幾乎立刻到位。

Epikore 11 在我房間裡的低頻問題？消失了。

Epikore 9 在 Rob 家中的低頻問題？也消失了。

一對 Epikore 9 所配置的四顆 8 吋低音單體──兩顆較靠近地面、兩顆位置較高──以不同高度激發房間的空間模式，使低頻既深沉、又豐富，而且量感恰到好處。

我嘗試調整 toe-in，但幾乎感受不到明顯差異。DALI 建議讓喇叭正面朝前擺放，我基本照做，只是略微向內傾斜幾度，算是給自己一點心理安慰。

低頻與中頻的瞬態表現

我播放了 John Zorn《The Circle Maker》專輯中的〈Yatzah〉與〈Lilin〉（16-bit / 44.1kHz FLAC，Tzadik Records / Tidal）。這些錄音中包含我聽過錄得最好的原音低音提琴。透過 Epikore 9，在低中頻到低頻段，低音提琴每一個音符的起始邊緣都被清楚地描繪出來，帶著力量與份量感。

你或許會以為，這樣的表現會讓低頻變得厚重、甚至顯得混濁，但實際上完全不是這麼一回事。我在 Epikore 11 的評測中就曾提到，Epikore 系列在低頻表現上，呈現出一種與我過往經驗中任何揚聲器都不同的特質。

這不只是因為低頻速度快，而是那種在音符出現的第一個瞬間，就立刻完整啟動的反應。低頻的瞬態彷彿在出現的同時略微超越了瞬態本身，給人一種極為直接、毫不費力的衝擊感。

在 Epikore 11 的評測中，我曾推測，DALI 在低音與中音單體磁路中大量使用 SMC 軟磁複合材料，很可能正是這種低頻與中頻能夠如此迅速啟動、又能瞬間停止的關鍵原因。這樣的感受，在 Epikore 9 身上完全延續。

Epikore 9 呈現低頻與中頻音符的方式，在我的經驗中是獨一無二的。音符開始得非常快，結束得同樣俐落，幾乎沒有任何多餘的拖尾。令人印象深刻的是，在完全不增加厚度或溫暖感的前提下，Epikore 9 卻能賦予音樂一種真實的形體感與存在感。

整體結果是：低頻與中頻段呈現出極為豐富的質感，但同時又沒有任何鬆散或模糊的跡象。我知道這聽起來有些矛盾，但 Epikore 9 確實同時做到了──飽滿而快速、濃郁而俐落。

電貝斯、人聲與實體感

〈Hazor〉這首曲子，位於專輯中從原音民謠爵士轉向電氣前衛音樂的關鍵位置。當 Marc Ribot 帶著他清脆、帶有衝浪與克雷茲默（klezmer）風格的吉他進場時，背後的電貝斯隨即加入。

在這段音樂中，Epikore 9 捕捉到電貝斯完整而多汁的音色，低頻既有適當的木質感與延伸深度，同時又能牢牢控制音符的起始與結束，完全沒有拖泥帶水。

DALI 官方標示 Epikore 9 的低頻 -3dB 點為 29Hz。這個數字在我聽來相當合理，甚至可能還略顯保守──帶著一點典型丹麥風格的謙遜。

我播放了來自蒙特婁 Fidelio 廠牌的《Via Crucis: Liszt / Sept Paroles du Christ: Dubois》（CD，FACD012），這是一張充滿深沉管風琴低頻的錄音。我其實主要是為了那些能下探到 20 多赫茲的低頻段落而播放這張專輯。Epikore 9 對這些低頻音符的重現，具備應有的力量感，也能牢牢鎖住整個聆聽空間。

類比系統與動態規模感

最近我入手了一張 DMM 版本的 The Who《Who’s Next》（Polydor ARHSLP019）。我一直很喜歡這張專輯，但我原本那張加拿大版唱片狀況實在不佳。由於我在 2024 年慕尼黑音響展體驗過 PMC 的 Dolby Atmos 系統後，重新愛上了〈Baba O’Riley〉，我覺得自己有必要找一張好一點的版本。

老實說，我通常不太會被重新母帶處理的經典搖滾錄音打動，但這次真的讓我驚艷。在我那套由 VPI Prime Signature 黑膠唱盤、DS Audio DS 003 唱頭，以及 EMM Labs DS-EQ1 唱頭放大器 組成的系統中，〈Won’t Get Fooled Again〉透過 Epikore 9 播放時，聲音以極大的動態規模衝出來，深度與能量感幾乎讓我屏住呼吸。

我聽完整張專輯後，立刻又從第二面重新播放一次，這次我刻意把注意力放在人聲上。

在〈Behind Blue Eyes〉中，Roger Daltrey 的嗓音再次展現出我先前提到的那種獨特瞬態啟動特性。Epikore 9 讓他的聲音帶著厚實、具體的形體感，音像略微放大，彷彿他的嘴巴寬達一英尺。當我切換到 King Crimson《Larks’ Tongues in Aspic》1972–1974 盒裝中的 Steven Wilson 混音版本時，也聽到同樣的效果。

在〈Easy Money〉中，John Wetton 一邊唱歌、一邊在 3/4 拍中演奏 4/4 拍的貝斯線，聽起來像是在全神貫注地硬撐。透過 Epikore 9，他的聲音顯得飽滿、濃郁，帶著恰到好處的厚度，完全符合我前面描述的特質。

高頻表現與複雜音樂段落

當音樂在〈Easy Money〉中全面爆發時，Robert Fripp 那帶有咬勁的吉他聲橫掃整個空間，既有應有的銳利感，又完全沒有顆粒感或任何非預期的失真。在我的聆聽空間中，Epikore 9 在重現這類極具挑戰性的高頻樂器時，表現得毫不費力。

高頻同樣具備與低頻、中頻相似的動態反應速度，但並沒有刻意強調瞬態前緣──如果真的那樣做，反而會顯得不自然。這裡呈現的是一種清晰、從容、毫不吃力的高頻；精緻、成熟，且具高度控制力。

在〈Larks’ Tongues in Aspic, Part Two〉中，Bill Bruford 的鈸聲帶著滑順而流動的質感，在音場中鋪展開來，幾乎具有視覺化的效果；同時，鈸聲的尾韻又能以線性、受控的方式自然消散。

動態表現與沉浸感

在很大程度上，正是 Epikore 9 優異的動態能力，造就了我在聆聽〈Larks’ Tongues in Aspic, Part Two〉時所感受到的強烈沉浸感。我經常用這首曲子來評估揚聲器，因為它的音樂密度極高、結構複雜，對系統是一項嚴峻考驗。

你幾乎不會在音響展上聽到這樣的音樂，因為五種主要樂器之間錯綜複雜的交織──如果再加上那些猛烈的打擊樂，其實更多──很容易讓表現平庸的系統徹底崩潰。這是一項測試，通不過也並不可恥。

但如果一套系統能夠充滿能量地重現〈Larks’ Tongues in Aspic, Part Two〉，同時保持各種樂器在空間中的清楚分離，那就是一項真正的成就。

在這首曲子中，DALI Epikore 9 完全做到了。

音像定位與音場建構

到目前為止，我其實很少提到音像定位，因為我刻意把重點放在 Epikore 9 與我過往經驗中其他揚聲器最不同的地方。但當我第無數次聆聽〈Larks’ Tongues in Aspic, Part Two〉時，我再一次被提醒：這對 DALI 的音像表現究竟有多出色。

回頭翻閱我對 Epikore 11 的評測，我發現當時同樣被那對喇叭的音像能力深深吸引。這一點在 Epikore 9 身上並沒有任何落差──它們能夠投射出極為寬廣的音場。

這種音場呈現方式並不張揚，甚至有點含蓄。它不會用不自然的針尖式定位，或誇張的微細細節來「打你一巴掌」。相反地，它所建構的是一個整體而連貫的音場結構，具備極佳的前後層次感。

音像比例真實而自然，Jamie Muir 的各種打擊樂器彼此之間清楚可辨，也能與 Bill Bruford 那種機械感十足、乾脆俐落的節奏線條區分開來。

極佳，還是卓越？

我花了將近兩週時間，才完全洗掉 Bowers & Wilkins 801 D4 Signature 留在我腦中的聲音印象。我真的非常著迷於那對英國大喇叭──它們龐大、戲劇化、極具存在感的聲音，每次坐下來聽都讓人無法忽視。

當然，我也很清楚，801 D4 Signature 一點都不中性。我可以清楚聽出它們如何在中頻到高頻之間刻意雕塑聲音，但說實話，我並不在意。我從來沒有遇過一對揚聲器，能在這種程度上改變我的喜好。

正因如此，轉而聆聽 Epikore 9 對我來說反而成了一項挑戰。那感覺就像是在吃完一盤極辣的印度咖哩之後，立刻喝下一杯高品質的 Amarone 紅酒──味覺一時之間什麼也嘗不出來。我只能感覺到「少了什麼」。

我需要那兩週的時間重置聽感，才能真正體會這對 DALI 有多出色。隨著時間推移，Epikore 9 的魅力逐漸浮現，就像一件穿起來極為舒適的毛衣，又像是黎明前悄然落下的露水。

兩種截然不同的美學

這兩對揚聲器之間存在著許多顯而易見的差異。

801 D4 在低頻下探更深，能量感更具壓迫性；

Epikore 9 則以低頻音符前緣的清楚描繪，回應了那種震撼力。

在上中頻到高頻段，DALI 以細膩、從容與一種豪華卻不張揚的舒適感吸引著我；而 801 D4 則以雷射般聚焦、近乎寫實的方式持續轟炸我的感官。

這是兩種完全不同的聲音取向，我可以很確定，多數潛在使用者會自然地偏向其中之一。

但我不是。

我可以快樂地與任何一對共處。

或者，更理想的狀況是──根本不需要做選擇。

「我兩個都要」

在《Big Trouble in Little China》這部電影中，反派 Lo Pan 在看到 Gracie Law 與 Miao Yin 都通過火焰刀試煉後，偷偷說了一句話：「我會同時娶她們兩個。」

我忍不住想到，如果有一個巨大的聆聽空間，一端擺著 DALI，另一端擺著 B&W，那該有多好。

空間是否「剛剛好」？

一開始，我之所以不斷催促 DALI（以及他們在北美的代理 Lenbrook Americas）讓我能夠優先評測 Epikore 9，主要原因只有一個：

我實在太喜歡 Epikore 11 了。

那對喇叭唯一的問題，就是在我的空間裡低頻實在太多了一點，也因此顯得略大。

而 Epikore 9，少了兩顆低音單體，理論上正好能解決這個問題。我對它抱著很高的期待，而 Epikore 9 並沒有讓我失望。

Epikore 系列的「魔力」

Epikore 系列中，存在著一種特別的魔力。

我在 Kore 身上感受到過，在對我來說略嫌過大的 Epikore 11 身上感受到過，而現在，也在這對尺寸「剛剛好」的 Epikore 9 身上，再次感受到了。

這對揚聲器──Epikore 9──很可能就是一對接近完美的喇叭。

至少，對我，以及我周遭的聆聽環境而言，確實如此。

最後的玩笑

當我們把 Epikore 9 裝箱，準備送往下一個評測地點時，Rob 對我說了一句話：

「我真的很喜歡這對喇叭。要不要乾脆說它們弄丟了，直接搬到我家？」

他不是在開玩笑。